Temario:

• The end of the F***ing World
• Bakuman
• Steve Jobs (2015)

Conversamos un poco sobre la reciente serie de Netflix, y nos paseamos por los gratos recuerdos de Bakuman como obra en el mundo del manga o anime. También hablamos sobre los Biopic o en este caso más específico el de la película de Steve Jobs del 2015 dirigida por Danny Boyle y protagonizada por Michael Fassbender y Kate Winslet.

La entrada Podcast #3 se publicó primero en Seis Grados - Experiencias que nos conectan.

Hoy día, hay personas o grupos que se dedican a hacer accesibles las historias que semana a semana se publican en las editoriales especializadas en manga de Japón. Como lector frecuente de estas historias, muchas veces buscaba con ahínco donde pudiese leerlas, y es tan sencillo de alcanzar ese objetivo y marcharse de la página donde se ha leído que se termina ignorando todo el trabajo que hay detrás de ello.

Para que puedan apreciar aún más de cada manga que leen, conversamos con el grupo C1V1 Scans, que se encarga de realizar la traducción de muchos de ellos, para el disfrute de lectores de habla hispana e incluso inglesa.

-¿Cómo comenzó C1V1 Scans?

C1V1 comenzó en una charla de ebrios una madrugada jajaja. Y si vamos más profundamente en el caso, empezó por un tipo que nos dijo en un grupo “si no les gusta leer de otros lados hagan su fansub y trabajen los mangas que quieran” Gracias tipo, nos agarraste ebrios y lo hicimos.

-¿Cómo describirían el trabajo que realizan?

Nosotros hacemos los trabajos lo mejor posible, buscando la mejor calidad tanto en imagen como en traducción, revisando el contenido hecho varias veces, y formando alianzas para sacar no solo en español sino también en inglés. Esa es nuestra forma de trabajar, y es lo mejor que podemos ofrecer. Damos gracias a los que dicen que es mejor que otros.

¿Cuántas personas conforman C1V1 Scans para traducir mangas?

Actualmente en C1V1 contamos con 22 personas, sin embargo, el método de trabajo es distinto entre todos.

-¿Qué los motiva a hacer este trabajo?

Para ser sinceros, es meramente una afición. Es una forma de demostrar habilidades que tenemos, tanto para el que traduce, corrige, limpia redibuja o edita. Y sobre todo, demostrar que podemos hacer algo de lo que nos gusta (leer mangas) de la mejor manera. Pero tiene su pro y contra: es realmente emocionante al comienzo trabajar un manga que te gusta, luego de un tiempo se vuelve monótono y hasta pierde un poco de emoción releerlo. Eso no quita que el trabajo mantenga su nivel y que en varias ocasiones se disfrute más un capítulo emocionante.

-¿Obtienen ganancias con ello o es completamente voluntario?

C1V1 no gana nada, es totalmente voluntarioy lo seguirá siendo hasta que se decida cerrar el scan.

-¿Cómo es el proceso habitual para escoger y traducir un manga?

Normalmente el proceso es por interés de los miembros del scan, y hay ocasiones especiales que queda a pedido de los seguidores. Dentro de ese interés y ocasiones especiales, tenemos pautas para elegirlos (que no sea traducido actualmente, que esté atrasado, que sea nuevo y aun no sacado, etc). Hay casos especiales, los cuales son elegidos por cuestiones muy personales y/o particulares.

-¿Cuánto se demora en traducirse un manga, sienten presión por entregarlo en algunas fechas?

No hay un tiempo exacto, todo depende del tiempo que tenga el traductor, al principio había un poco de presión por ser nuevos en el fandom del manga/anime. Una vez cimentados en el fandom, damos a entender que la demora se debe por cosas personales e incluso para poder esperar un trabajo con mejor calidad (un ejemplo de eso es Fairy Tail).

-¿Alguna anécdota como equipo de trabajo, que siempre recuerden?

El primer proyecto que hicimos. Fue el primer capítulo de Domestic na Kanojo. Ese capítulo fue trabajado por alrededor de seis personas, y tomó como una semana. El editor era inexperto, y tipeaba todo el capítulo globo por globo; revisábamos las páginas subiéndolas al grupo de Facebook que iniciamos esa vez. Una vez terminado lo subimos emocionadísimos por nuestro primer trabajo. Algunos incluso estaban ebrios ese día y también ahí fue donde se eligió el logo del scan, que era la cara del miembro Fappy, y viralizamos. Fue muy divertido ese momento. De ahí, muchas veces los miembros han hablado ebrios o emocionados mientras hacen su trabajo, eso también es un mate de risa.

-¿Cuál es su objetivo como organización y cómo pueden apoyarles las personas que disfrutan de su trabajo?

Nuestro objetivo es dominar el mun… digo seguir creciendo a nivel grupal, además de poder seguir trayendo mangas en la mejor calidad posible en nuestro idioma y por qué no, en el inglés también. También buscamos inculcar el sentido de responsabilidad, eso es algo que aún cuesta, pero sabemos se podrá hacer. Debo decir aquí como comentario personal que los ingleses son muy estrictos en ese aspecto. Ah, y decirle a todo el mundo que Fappy es puto.Para apoyarnos, pueden hacerlo simplemente dándole like o comentando un simple gracias, eso es suficiente para ayudarnos.

-Les pedimos a algunos miembros del equipo de C1V1 que nos recomendarán un manga para leer y por qué

Clío (Ana): Toumei Ningen no Tsukurikata, es un manga de misterio muy interesante, y si bien es corto, tiene todo lo que una buena historia tiene que tener! Incluso hay unos cuantos momentos en los que se te salta una lagrimita.

LDK (Lanny): Kami Nomi Zo Shiru Sekai porque es muy graciosa y es de los pocos mangas que me ha dejado un buen sabor de boca hasta el final.

Sakura (Mayra): Kawaii Hito de Saitou Ken es un manga simplemente hermoso, shojo, no un shojo clasico acá Hanazono es el timido con una cara de demonio, pero un enorme corazón y su novia lo acepta tal como es, y se va observando como todos empiezan aceptarlo, mientras el empieza a desarrollar su personalidad.

Quiquin (Enrique): 20th Century Boys, es sin duda una de los mejores mangas que he leído, pues su autor Naoki Urasawa (Monster) nos presenta una historia llena de elementos bien desarrollados. Desde su comienzo y transcurso, nos muestra una narrativa épica que no hará más que mantenernos horas y horas leyendo.

Erzsweet (Gabriela): Tower Of God (Manwha), Porque la historia es impredecible, los personajes son muy bien logrados, cada personaje tiene algo distintivo, la ambientación con todo tipo de razas y la diversidad de lugares que existen y como cada lugar tiene sus propias reglas.

XtremeAnakin (Edson): Gintama: al ser uno de los shonen que publica la Jump, tiende a ser menospreciado por lo lento que tuvo su inicio y su humor aburrido en ese entonces… pero eso llega a cambiar después de un tiempo, la comedia se vuelve más abierta a un público en general, y sin duda las sagas serias que tiene son geniales. Lo recomiendo por esa combinación que maneja, entre lo serio y lo cómico.

DarkMinion (Ruben): Musume Iri Hako, un Oneshot de Nisio Isin el autor de Medaka Box y Monogatari, siendo una liviana, entretenida y corta lectura.

Pelon2012 (David): Tenkuu Shinpan, buenísimo shonen que hasta ahora me sigue atrapando y fascinando. La protagonista es una estudiante que se transporta a un mundo donde o bien sobrevives o debes morir tirándote de los rascacielos, y hay asesinos con máscaras que deben provocar esto o bien te suicides. Léanlo, es de los mejores shonen que hay a mi parecer y espero sea animado pronto.

Sirzechs: Saint Seiya The Lost Canvas (spin-off) por revindicar a varios caballeros dorados que en la serie original no tuvieron un papel muy destacable”.

D4C (Cristian): HunterXHunter.

Fapmaster (Angello): Rave Master: despúes de la porquería de Fairy Tayl, ver algo que nos recuerda que cuando Mashi quiere hacer algo bien y lo dejan, hace una obra maestra.

La entrada C1V1 Scans y la labor de traducir un manga se publicó primero en Seis Grados - Experiencias que nos conectan.

Mal y rápido, podemos decir que el éxito de una historia cualquiera (una película, una serie, un cuento…) depende en gran medida de la identificación, ese proceso mediante el cual el público se siente en la piel de uno o varios personajes. Las historias más fáciles y elementales funcionan gracias a la identificación. Las películas románticas están protagonizadas por mujeres con los problemas y deseos de sus futuras espectadoras. Muchos superhéroes (Superman, Spiderman o el Capitán América) eran personajes tímidos o marginados antes de ponerse sus atuendos coloridos. La máscara le permite al geek tomar el sitio que le fue negado a lo largo de toda su vida. En buena parte, el éxito del superhéroe se nutre del afán de ser útil o reconocido de un sector considerable de la juventud norteamericana. Los videos musicales de rap o reguetón suelen representar la vida a la que aspiran muchos de los que escuchan rap o reggaetón: automóviles caros, mujeres de senos enormes y expresiones idiotas. Nos guste más o menos, esa es la máxima aspiración de millones de hombres alrededor del mundo, y lo que es peor, de mujeres.

“Kubrick llegó a decir que prefería las actuaciones mediocres en su cine, para que el guión y la dirección resaltaran por sí mismos, sin intermediarios”

La identificación no solo se oculta a sí misma (el que ve la película no suele percibir que está siendo atrapado, no sabe que la productora conoce sus deseos y frustraciones, que son los deseos y frustraciones de millones de personas…), también oculta la estructura, el armazón del relato. Nos involucra tanto en la historia que nos hace olvidar su condición de producto. Nos obliga a pasar por alto sus errores e incoherencias. Tal vez por eso a un hombre “de pelo en pecho” le parezca mala la película romántica que le recomienda su esposa. Probablemente no consiga identificarse con la mujer de cabello perfecto que cree en el destino, por lo que puede notar que el giro final es el mismo de todas las películas románticas, y que la música intenta hacer parecer verosímil una escena que por otro lado no tiene forma de serlo. En cambio ese mismo hombre no le puede hablar a la esposa de la última película de Bruce Willis, una trampa endulzada para cuarentones que necesitan algún modo de liberar adrenalina y sentir una competencia directa con otros de su mismo género.

Algunos artistas han sugerido que debe existir una marca en la ficción que la separe del público, que permita un disfrute distanciado de la novela, la obra de teatro o la película. Kubrick llegó a decir que prefería las actuaciones mediocres en su cine, para que el guión y la dirección resaltaran por sí mismos, sin intermediarios. Pero en realidad esto no es más que una exageración, un juego con la crítica y la prensa. Basta mirar veinte minutos de cualquiera de sus películas para darnos cuenta que Kubrick sabía muy bien cuál línea cruzar y cuál no.

Ha sido una introducción larga. Pero me restaba necesaria caer en el tema de la cultura asiática. Aquí vamos. El consumidor asiático ve películas, series y videos musicales en tanta abundancia como lo hace el occidental. Y prefiere aquello con lo que se identifique mejor. Así de simple. Tiene su propio ídolo adolescente, su propia comedia romántica. No necesita de los productos occidentales, aunque en buena medida los imite. Y ahí es donde tenemos una oportunidad maravillosa de entender nuestra cultura. Me explico.

Soy bastante ajeno a los productos televisivos japoneses, chinos o coreanos. Apenas tengo alguna noción de lo que es manga. Así que para mí es el doble de extraño ver un video de k-pop en el que un grupo de jóvenes coreanos (con un maquillaje excesivo) cantan en coreano una canción que por lo demás pudiera pertenecer a Justin Bieber. Un video de Justin Bieber puede parecerme trivial, innecesario o incluso divertido, pero nunca me generará una sensación de absurdo. No como los videos de k-pop. No logro identificarme en lo absoluto. El armazón del que hablaba anteriormente se me desnuda con violencia; puedo ver la forma pura, y ésta me parece el producto de una raza degenerada, cuanto en el fondo es muy parecida a la de aquello que consumo todos los días. Los trucos de la cámara o de la música electrónica (que paso por alto en otras circunstancias) se me hacen demasiado evidentes. Lo mismo me pasa al ver un melodrama coreano. Noto más que nunca los defectos de los melodramas.

Tampoco es un fenómeno exclusivo de la llamada baja cultura (si es que existe tal cosa, que lo dudo). Sospecho que el dramatismo de La lista de Schindler o La chica danesa quedaría anulado al instante si estas películas hubieran sido representadas por actores coreanos, que hablaran en coreano. Se me ocurre imaginar escenas famosas de Titanic con las mismas locaciones, con la misma fotografía, pero interpretadas por actores cuyos nombres no pudiéramos pronunciar. No hay magia posible; se rompe la ilusión dramática. Así de frágil es el arte y la cultura que juzgamos buena o mala con tanta seguridad.

La cultura queda en ridículo si se le ve de lejos, como si de algún modo nos revelara nuestra autocomplacencia, el absurdo de que un animal vea imágenes de sí mismo haciendo esto o aquello y preocupándose y riendo y llorando. Para un perro o –pongámonos más extremistas– una criatura de reproducción asexual como la esponja debe ser inconcebible un animal que produzca pornografía para su propio disfrute. Utilicemos la técnica de sustitución, como hicimos con el k-pop. Imaginemos una esponja que vea imágenes de esponjas partiéndose en dos y que sienta placer al verlas. Para aquel que no está acostumbrado, consumir películas japonesas o chinas o coreanas es un modo extraordinario de verse a sí mismo de lejos. La farsa de los otros nos revela la nuestra.

La entrada Un uso para el K-Pop se publicó primero en Seis Grados - Experiencias que nos conectan.